Léonard de Vinci et Michel-Ange sur iPad

Léonard de Vinci sur ipad et iBooks.

2011-12-18T13:07:00.000-08:00

Quatre ouvrages, quatre voyages en compagnie de Léonard de Vinci et de ses contemporains :

En France,

En Toscane,

En Romagne et Marches

En Italie du Nord.

Florilèges et parcours en mots, en images, en vidéos, en musique.

Pour en savoir plus RDV sur l'iBook Store via votre iPad.

Le Salvator Mundi de Léonard de Vinci...ou pas.

2011-11-30T08:45:00.000-08:00

On vient de me prêter le catalogue de l'expo de Londres sur Léonard.

Premier réflexe, aller voir quels sont les arguments pour une attribution du Salvator Mundi au maître "Milanais".

Je suis un peu surpris par l'introduction Léonard et les Français et la suite de l'argumentaire au sujet du tableau.

Cette insistance sur un talent miraculeux condition sine qua none pour une peinture au caractère miraculeux elle aussi, à l'image du Mandylion cette empreinte du visage du Christ sur un linge, n'est plus de mise dans une attribution autographe.

Comment appréhender ce type de phrase : "Mais ce dur travail (là on est d'accord) se trouvait maintenant englobé dans l'idée que l'accès de Léonard à la perfection lui avait été accordé par Dieu - que son talent n'était pas seulement considérable (on est d'accord aussi) : il était authentiquement miraculeux." ????

N'étant pas omniscient, seul Dieu l'est ;-), j'ai peut-être loupé un jour un commentaire de la part d'un contemporain du maître, ou une réflexion de lui-même à ce sujet.

Seulement en attendant, le miracle de la Renaissance n'est pas Dieu, mais l'homme.

Nous sommes en plein dénie si nous rejetons une dignité humaine louée par Pic de la Mirandole, par Shakespeare, Montaigne et Léonard lui-même.

Comment souscrire à un tel miracle quand Guido Cavalcanti (1250-1300), grand ami de Dante se moque lui-même d'un images miraculeuse d'Or San Michele ?

Quelle régression.

Ebook Michel-Ange

2011-11-28T10:19:00.000-08:00

La Toscane de Michel-Ange à paraître T1 2012 sommaire :

Florence

Les églises et couvents

Les musées

Monuments et lieux

Caprèse, la Verna

Naissance

Saint François

Carrare

Le marbre

Sienne

Le Palais

Michel-Ange, voyages en Toscane sera disponible sour forme de ebooks (Epub) chez Epagine, FNAC.com; iBookStore d'Apple, Feedbooks...

Pange, lingua et Léonard de Vinci

2011-11-26T08:09:00.000-08:00

Pange, lingua.
C'est pour les Dominicains, les commanditaires de la Cène de Léonard, l'équivalent de Kashmir pour les fans de Led Zeppelin, dont je suis. Mais de guitare électrique aux alentours de 1490, point. Alors pour accompagner un diaporama sur le chef-d'oeuvre du Vinci la prière de saint Thomas d'Aquin c'est bien. Pour un face à face avec le Christ et ses apôtres c'est même mieux.
C'est dans Voyages en Italie du Nord, un ebook chez tous les bons libraires ou presque.

Si Eiffel s'était inspiré de Léonard de Vinci

2011-11-26T03:34:00.001-08:00

Si Gustave s'était inspiré de Léonard de Vinci pour la tour portant aujourd'hui son nom et symbole de Paris ?

L'esquisse est relative au projet de la tour lanterne du Dôme de Milan.

C'est quand même troublant, non ?

Vinci et la Madone de Laroque.

2011-11-24T05:17:00.000-08:00

Sur Europe 1 on parle de la Madone de Laroque.

Oubliez les 33 premières minutes où le mauvais côtoie , l'improbable, ou le vrai se mélange au faux pour entendre F Ferrand consacrer la Madone de Laroque comme le 16ème tableau de Léonard.
Seulement voilà, dans ce concert du n'importe quoi cette attribution passe pour fantaisiste. C'est dommage.

Ebooks Léonard de Vinci

2011-11-20T02:51:00.000-08:00

Voici la liste des ouvrages "réalisés" sur Léonard de Vinci pour les Guides MAF :

Léonard de Vinci, voyages en France (ebook enrichi), anciennement la France de Léonard.

Léonard de Vinci, voyages en Toscane (ebook enrichi), anciennement la Toscane de Léonard.

Léonard de Vinci, un voyage entre Romagne et Marches (ebook enrichi).

Nouveauté : Léonard de Vinci, voyages en Italie du nord (ebook enrichi).

Où acheter les Guides MAF pour votre iPad?

Epagine (www.epagine.fr mot clé guides maf).

Fnac.com.

iBookstore, via votre iPad et l'application iBook.

iTunes Store et l'onglet livres.

Une version non enrichie de Romagne et Marches existe pour Kindle, achat sur le Kindle Store

Léonard de Vinci et l'argent

2011-11-17T00:30:00.000-08:00

On y vient. Après cette attribution à Léonard de ce Christ Sauveur du Monde, on parle argent (Voir article LA). Gros sous.Ce n'est pas un hasard, c'est le marché de l'art simplement. En changeant de créateur le tableau change de valeur et l'appât du gain fait le reste. Le reste n'étant pas forcément une acquisition par un musée. Si le doute existe il est difficile pour un conservateur d'engager une centaine, ou plus, de million de dollars. Le marché dans ce cas peut s'avérer un juge intéressant sur la qualité de cette attribution. A suivre.

Ebook Léonard de Vinci

2011-11-17T00:04:00.001-08:00

Sommaire sommaire de Léonard de Vinci, voyages en Italie du nord.
Locarno (ça commence mal c'est en Suisse)
idem pour Ponte Capriasca
Milan (ouf)
Intro
Eglises (5 items)
Sites (12 items)
227 pages
Venise
Lieux et monuments (5 items)
Musée (1 item)
Eglises (1 item)
Terre Ferme (1 item)
75 pages
C'est la V1 la V2 pour je ne sais pas quand, avant l'expo Léonard au Louvre ainsi que toutes les mises à jour sur les précédents ouvrages. Et il y en a plein.

Léonard l'oriental.

2011-11-05T04:33:00.000-07:00

Je ne partagerais pas avec vous les deux ou trois articles du Figaro Magazine sur l'expo Léonard de Vinci à Londres.
Une exception pour quelques lignes de Paulin Césari, osant citer les origines de la mère de Léonard, esclave te orientale.
J'avais il y a déjà deux ou trois essayer de mettre cette information à dispo sur Wikipédia. Censure. Les maraudeurs, ces fous de wikipédia, comme il existe des fous de Dieu, sont racistes sûrement.
Imaginez l'incarnation du génie universel fils d'une esclave arabe. C'est trop pour leur petit cerveau.

Pour en savoir plus il vous faudra attendre Voyages en Italie du Nord. Venise et le quai des esclavons.

C'est pour bientôt.

C'est l'histoire d'un livre.

2011-11-05T03:48:00.001-07:00

Il est écrit par l'épigone Romain d'un mec ayant un bout de jardin à Athènes. Si les impôts existaient les payait-il ? ;-)

Une copie est retrouvée dans une abbaye en Allemagne. On en fait des copies manuscrites. Peu. Une d'entre elles est à Florence, je vous la fait courte, dans la bibliothèque Laurentienne construite par Michel-Ange.

C'est presque normal.

Le plus sidérant c'est sa redécouverte à Herculaneum, dans la bibliothèque du beau-père de César, en fragments. Préservé par la nature en furie, je ne crois pas au miracle mais là quand même.

Et je ne vous cause pas du contenu.

C'est la bible de l'Epicurisme. Le mot bible ne convient pas. Les chrétiens haïssent autant que les stoïciens les épicuriens. Mais la doctrine atomiste à la peau dure et Lucrèce est un écrivain hors pair.

Alors quand on nous saoule avec la dette des grecs, on devrait leur être redevable à vie de nous avoir légué de tels mecs.

Bien et alors ?

C'est l'histoire d'un basculement....à venir.

Pourquoi la Belle Princesse n'est pas de Léonard. Suite mais pas encore Fin, pour bientôt quand même ;-)

2011-10-17T06:29:00.000-07:00

Cliché Lumières Technology.

Des proportions.

Dans cette approche géométrique, pages 50 et 51 de l’ouvrage de Kemp et Cotte, la démonstration ne va pas au-delà des chiffres dont on a besoin pour justifier une pratique léonardienne des canons de la peinture.
Le texte entier va évidemment plus loin. Il commence avec les segment AB, ignorés par nos deux compères ( seuls sont inclus pour la démonstration les segments CD, EF, GH et IK), et continu jusqu’au segment VX. Il inclus ainsi la gorge, sujet de débat avec le conservateur des peinture du Louvre Jacques Franck.
Ce dernier a raison il faut pousser la démonstration jusqu’à son terme, et ne pas laisser de côté ce qui embarrasse. Relever les erreurs, si elles existent.
On peut aussi pousser l’exercice plus loin et s’amuser à voir si Léonard est cohérent avec lui-même, appliquer aux autres portraits ce canon soit disant léonardien et celui de Vitruve aussi, dont il se fait l’écho évidemment dans la célèbre représentation conservée à Venise, mais aussi dans une note, copie du livre III de l’architecte Romain.
Si on met en avant une démarche scientifique il faut l’assumer de A à Z.
Si non on peut aussi s’amuser avec les traditions d’atelier livrées par Cennino Cennini, un artiste du trecento : « …, le visage est divisé en trois parties, c’est-à-dire la première le front, la deuxième le nez, la troisième du nez au menton….
L’autre élément extrêmement gênant est le pentimenti de la coiffure. Le terme est joli, on le traduit par repenti en français. Lourd de sens. Celui de la coiffe est tellement grossier que l’on est en droit de se poser une question : Léonard était-il bourré ce jour là ?
On est en 1490-95. Léonard à passer des années sur les proportions des chevaux, il a établi un canon : la testa, il est dans sa période de maturité, il a peint trois portrait : Le Musicien, la Dame à l’Hermine, dont l’attribution a été longtemps controversée, la Belle Ferronnière et s’attaque à La Cène (1494) et on veut nous faire croire que le grand Léonard aurait pu commettre une telle erreur, celle d’un apprenti. Stop. Un peu de respect pour l’œil du maître SVP.
Texte entier de Léonard sur les proportions :
« L'espace entre la ligne de la bouche et la naissance du nez a b représente le septième de la face.
La distance de la bouche au bas du menton c d représente le quart de la face, et elle est égale à la largeur de la bouche.
La distance du menton à la naissance de la base du nez équivaut au tiers de la face, et elle est égale au nez et au front.
L'intervalle entre le milieu du nez et le bas du menton g h représente la moitié de la face.
L'espace entre la naissance du sommet du nez où commencent les sourcils, i k, jusqu'au bas du menton, équivaut aux deux tiers du visage.
L'intervalle entre la ligne de la bouche et le commencement du menton l m ci-dessus, - c'est-à-dire l'endroit où il confine à la lèvre inférieure, - est le tiers de la distance séparant du bas du menton la ligne de la bouche, et représente la douzième partie de la face.
La distance du haut au bas du menton m n forme le sixième de la face, et la cinquante-quatrième partie de l'homme.
De la pointe du menton à la gorge o p, l'intervalle est le même que de la bouche au bas du menton, et il constitue le quart du visage.
L'espace entre le sommet de la gorge et sa naissance q r, est la moitié de la face et la dix-huitième partie de l'homme.
Du menton à la nuque s t, la distance est la même que de la bouche à la naissance des cheveux à savoir les trois quarts de la tête.
Du menton à la mâchoire, v x, l'intervalle est d'une demi-tête, et équivaut à l'épaisseur du cou, vu de profil.
Le diamètre du cou entre pour une fois et trois quarts dans la distance qui sépare les sourcils de la nuque. »

Des Sforziades au Paragone.

2011-10-13T02:57:00.000-07:00

« Le 23^ème jour d’avril 1490 j’ai commencé ce livre et recommencé le cheval » LDV.

Le cheval dont il est question est un groupe équestre monumental à la gloire des Sforza, il est le pendant des Sforziades, ce panégyrique à la gloire du premier d’entre eux : Francesco ; il est le pendant du trombinoscope des ducs peints dans une salle du château de Milan. Pour légitimer leur pouvoir, les Sforce font feu de tous bois. Pour légitimer leur position à la cour les artistes aussi.

Traduite en langue vulgaire par Cristoforo Landino le De gestis Francisci Sphortiae de Simonetta est entre les mains de Léonard. Il peut y lire dans la préface rédigée par Francesco Puteolano une attaque virulente sur les arts figuratifs inférieurs aux lettres, à la littérature, pour glorifier et perpétuer la mémoire des grands de ce monde.

Le débat n’est pas nouveau, mais l’homme sans lettre, comme le Vinci se qualifie lui-même, se doit de réagir car sa position au sein des artistes rémunérés par le More reste fragile.

Pour réponde aux attaques il emploie la plume et rédige une série de textes sur la supériorité de la peinture versus la musique, la littérature, la sculpture. La dispute enflamme les esprits et des années plus tard, Vasari et Michel-Ange y participeront, mais là n’est pas sujet.

Le Paragone, une sélection de textes du Manuscrit A de l’Institut est né.

Si la Belle Princesse avait été de la main de Léonard, Puteolano l’aurait sûrement mentionné comme exemple ; je suppose.

Si la Belle Princesse avait été de la main de Léonard, celui-ci n’aurait pas manqué de comparer son portrait, plus éloquent à perpétuer le souvenir de la jeune fille, avec les lignes écrites à son sujet. Et là je ne suppose plus. Car Paragone veut dire comparaison, c’est l’essence même du procédé employé par Léonard pour se défendre.

Et le Paragone, ne contient aucune allusion de près ou de loin au portrait. C’est plus que troublant.

C'est louche de plus en plus.

2011-10-11T02:08:00.000-07:00

Les Sforziades sont un panégyrique à la gloire du fondateur de la dynastie Sforce, François (1401-1475). Trois éditions sortirent des presses d’Antonio Zarotto (1482, 1486, 1490) et la dernière fit l’objet d’une impression spéciale sur vélin pour les membres de la famille ducale. Chacune est spécifique décorées par des enluminures de Giovanni Pietro Birago, un miniaturiste documenté à la cour de Milan.

Chaque miniature, en dépit de traits communs, est liée aux évènements et spécificités de chaque branche de la famille à laquelle l’ouvrage est destiné.

La copie de Ludovic est conservée à la Brtish Library.

La copie de Gian Galeazza Sforza, père de la reine Bonne de Savoie, est conservée à la BNF.

Un exemplaire très endommagé de la branche Sforce de Pavie a été retrouvé aux Offices de Florence.

A Varsovie est conservé une copie attribuée par les plus récente recherche au duc Gian Galleazzo Sanseverino, gendre de Ludovic. C’est l’unique exemplaire signé par l’auteur des miniatures : P[re]SB[yte]R IO[annes] PETR[us] BIRAGUS FE[cit].

Et comme par hasard c'est l'ouvrage dans lequel on trouve un oeuvre de la main de Léonard.

On peut toujours nous prendre pour des andouilles, un mot souvent utilisé à mon égard, mais il existe des bornes aux limites.

Un portrait hiératique.

2011-10-11T02:06:00.000-07:00

Pour aller plus loin dans notre analyse d’une non attribution de La belle Princesse à Léonard, il faut pénétrer un peu dans son univers ?

Il vient à Milan dans les années 1481-82 et la première œuvre de cette période est la Vierge aux rochers. Elle est refusée par les commanditaires pour au moins deux raisons ;

- Le programme iconographique ne respecte les souhaits de la communauté religieuse signataire du contrat.

- Léonard et ses associés estime avoir fourni un travail valant plus cher (je la fait courte).

S’ensuit un litige qui traînera pendant une vingtaine d’années.

Florentin le Vinci s’impose à Ludovic le More par son talent et l’aura des artistes des bords de l’Arne. En parallèle de la rédaction des Sforziades, Ludovic reprend à son compte le projet d’un groupe équestre à la gloire de Francesco Sforza, son père, pour justifier sa légitimité au pouvoir.

Il ne choisit pas Léonard, c’est ce dernier qui s’impose. On connaît le fameux CV où il propose de réaliser le monument. On connaît aussi une lettre où il se compare à Ghiberti, le sculpteur des portes du Baptistère de Florence. Il est l’élève de Verrocchio il est sûr de son savoir, il est sûr de ne pas avoir de concurrent. Et quand Le More veut changer de sculpteur, il le demande à Laurent de Médicis, il ne le peut pas.

Idem pour La Cène de Sainte-Marie des Grâces, inscrite au patrimoine mondiale, idem pour la décoration de la Sala Delle Asse du château de Milan, Léonard insupporte ses commanditaires. Son caractère fantasque dérange, Ludovic ou le prieur s’en plaignent. Ils sont quasiment impuissants.

Il est alors difficile de suivre Kemp dans sa démonstration d’un portrait de profil correspondant au canon de l’école lombarde, de l’aristocratie Milanaise.

Léonard ne se laisse pas dicter ses choix. Aucun de ses portraits n’est de profil, et ce n’est pas Isabelle d’Este qui pourra le faire changer d’avis non plus.

Léonard impose ses vues et non le contraire.

La Belle Princess c'est louche.

2011-10-06T06:41:00.001-07:00

'ai reçu ce jour l'ouvrage de Kemp sur la Belle Princesse, ce portrait attribué à Léonard. Il faut y aller mollo mais quand même on est devant un anachronisme. Sur le site de la bibliothèque de Varsovie, la Sforziade dont le parchemin , le vélum plutôt, est daté de 1490.
Et Kemp pour argumenter la technique employée par Léonard appelle à la rescousse Jean de Paris (Guides MAF, La France de Léonard) dont la première visite en milanais date de 1494: Apprend le pastel de de Jean de Paris écrit-il. Conclusion Léonard en 1490 ne maîtrise pas la technique du portrait sur vélin. Par contre Giovanni Pietro Birago l'auteur identifié car mentionné des illustrations peut-être.
C'est louche ;-)

13 raisons pour attribuer la Madone de Laroque à Léonard de Vinci.

2011-10-03T08:03:00.001-07:00

13 raisons pour attribuer la Madone de Laroque à Léonard de Vinci.

A l'aune des nouvelles approches scientifiques rien ne nous empêche aujourd'hui de déclarer le tableau autographe.

1) Il existe une empreinte palmaire, comme sur les portraits de la Dame à l'Hermine, comme sur celui présumé de la Belle Princesse. Car quand une empreinte palmaire existe elle est forcément de Léonard dixit Lumière Technology au JT de 20 heures sur France 2 le 2/10/2011.
2) Les examens au carbone 14 sont OK
3) Les examens des pigments sont OK (analyses et contre analyses)
4) Les entrelacs vinciens, ceux du diadème de la Madone, sont OK, comme ceux de la robe de la Belle Princesse.
5) On peut procéder à la désattributtion : Maître de la Madone de Laroque faite par A Vezzozi, ou Giampetrino faite C Geddo pour une attribution à Léonard (c'est dans l'air du temps, voir le Salvator Mundi).
6) Le tableau a été consacré en l'église de Vinci et la foule des vinciens s'est recueillie acceptant cette oeuvre comme celle de leur illustre concitoyen (faits véridiques).
7) 420 000 Japonais se sont déplacés pour la voir à Tokyo et ils ne sont pas plus stupides que 420 000 français se rendant au Louvre pour une expo léonardienne passée ou à venir.
8) Retrouver un tableau du maître en France n'est pas une surprise. Il suffit de connaître les liens étroits entre la France et Florence, entre Léonard et le pouvoir des rois très Chrétiens pour ne pas s'en étonner.
9) Le motif de la vierge allaitante est attesté par des esquisses de la main de Léonard notamment un très joli dessin à Windsor.
10) Le sourire de la Vierge, nettement plus visible sur les clichés UV ou IR, est une marque d'atelier reconnu par tous les experts.
11) On s'est toujours posé la question d'une seconde Madone, pendant de celle de Robertet, citée dans les notes de Léonard. La Madone de Laroque est une réponse.
12) Seul Léonard pouvait osé peindre à tempéra sur toile à l'époque, Botticelli aussi mais on est sûr qu'il ne s'agit pas d'une oeuvre du peintre du Printemps (pas le magasin, le tableau exposé aux Offices ;-)).
13) Jamais 2 sans 3 après le Salvator Mundi et la Belle Princesse, la Madone de Laroque est la dernière pièce à verser au dossier des autographies léonardienne.

La Madone de Laroque est de Léonard de Vinci

2011-10-03T02:41:00.000-07:00

Sur le site de la bibliothèque nationale de Pologne la péremption n'est pas la mise.

On s'interroge encore sur la pertinence d'une attribution à Léonard de Vinci d'une page arrachée d'un ouvrage de la Renaissance milanaise.

Au JT de France 2 hier soir on est moins circonspect et on prend pour argent comptant les dires de Pennicot : "une empreinte palmaire c'est pas comme une empreinte digitale, on ne la traite pas comme pourrait le faire la police scientifique"

Ah bon pourquoi ?

Eh bien il faut en parler avec les services du Pr Capasso de Chieti. Visiblement il n'est pas du même avis.

Si on fait un traitement spéciale pour les empreintes palmaires partant du seul principe que seul Léonard à apposé sa paume sur tableau eh bien la Madone de Laroque est du Vinci, car il y a sur ce tableau une empreinte palmaire.

La Belle Princesse

2011-09-28T03:25:00.000-07:00

Il faut réagir un peu sur l'article du Figaro concernant la Belle Princesse. Je suis ravi de cette découverte d'un ouvrage datant du 16éme siècle avec une page arrachée pouvant correspondre au vélin du portrait.

Je suis aussi ravi de la découverte de cette empreinte palmaire. On va pouvoir la comparer avec celle de la Madone de Laroque découverte par les spécialistes italiens de Rome. Quant à la trace comparable du saint Jérôme on joue sur les mots, comparable ne voulant pas dire identique.

Il faut pousser les investigation un peu plus loin d'autant que l'expert, non cité d'ailleurs, a une sacrée casserole au cul.

Je suis un peu consterné de lire sous la plume du journaliste quelques conneries, du genre : [Lumière Technology] avait proposé une retentissante reconstitution des couleurs d'origine de la Joconde.

C'est ignorer celle d'un laboratoire de Turin avec bcp plus de bruit à la fin du vingtième siècle. Faire de Pénicault et Cotte des ingénieurs , l'un l'est (et encore dans un domaine bien éloigné de l'art) l'autre pas , dont le Louvre serait jaloux, c'est à mourir de rire.

Le carbone 14 situant la feuille aux environs du 16ème siècle?? La fourchette donnée par le laboratoire suisse était de 14 à 250 ans.

Encore une fois soyons sérieux.

Il existe des indices forts intéressants, pas la peine d'en construire, de mentir. On finira bien par reconstituer toutes l'histoire de ce portrait d'une jeune fille de treize ans.

Je ne sais pas vous mais moi je la trouve plus vieille ;-))))

Lupin Stoïcien lui aussi ?

2011-07-31T11:40:00.001-07:00

Depuis un an je bosse sur le renoncement à la chair de Léonard. Pour terminer une piste commencée avec Freud et Wittkower sur la morale stoïcienne de Léonard. Chacun d'entre nous est un tant soit peu guidé par des valeurs, une éthique et le maître de la Vierge aux rochers ne fait pas exception.

Cette année pas d'Italie, pas de cols alpins, cette année c'est Dieppe pour les vacances. Et entre Penly et Paluel une relecture s'impose L'aiguille creuse de Leblanc. Mort en 41 il sera du domaine public l'année prochaine. J'ai voulu l'acheté en poche d'occase sur le marché samedi, niet. C'est fou. Le marchand devrait en avoir 10, 100, en français , en anglais, en allemand, il y en a plein des teutons et des tommys mais non. Alors j'ai récupéré une version PDF, les autres formats étant Forbidden si votre adresse IP sent la France.

Je savais ne pas en avoir encore fini avec Epictète, Cicéron et Zénon, mais quand page 203 je lis : Quand il se réveilla, Lupin lisait. Beautrelet se pencha pour voir le titre du Livre. C'était Les lettres à Lucilius, de Sénèque le philosophe.

Je suis scié.

La chasse au chef-d'oeuvre

2011-07-30T06:54:00.000-07:00

L'histoire ressemble à celle de la Madone de Laroque. Elle peut sembler pathétique, mais au contraire elle est formidable. Un couple d'Allemands pense avoir trouvé une œuvre perdue de Léonard, ils y consacrent tout leur temps depuis des années et tout leur argent, tant que maintenant ils sont couverts de dettes et le tableau saisi.

Dans leur quête ils croisent des spécialistes. Un y croit, mais il s'est déjà trompé sur une attribution, d'autres n'y croient pas.

Il manque l'essentiel en fait, un document, bon de commande, témoignage contemporain, testament, catalogue.

Des dizaines de personnes par an pensent avoir acquis, hérité un tableau du maître de la Joconde. Pourquoi lui, et pas un autre ?

Dans le cas de la Madone de Laroque ou de cette Madone Immaculée, pour évacuer le problème posé par cette attribution on va aller du côté d'un élève, d'un épigone, ils ne manquent pas : Luini, Oggiono, Giampetrino, Salaï, Boltraffio etc..

Et quand on ne sait pas ou quand on n'ose pas "le maître de" est un sésame bien utile .

C'est là une occasion à ne pas manquer, si un spécialiste vous refuse le maître, le vrai, l'incomparable, pour diverses raisons, l'argent n'étant pas la dernière, acceptez le petit maître. Vous rentrerez alors dans l'ombre du géant, c'est l'essentiel. Avec de la patience vous pourrez un jour voir votre tableau passez de l'ombre à la lumière. Pourquoi ?

Il est difficile d'imaginer ne pas découvrir encore des travaux de la main de Léonard. Il y en a trop peu pour un si grand peintre, et les expositions sont les meilleurs opportunités pour voir une brochette de conservateurs, experts se poser la question : Et si le Luini, le Boltraffio ou le maître de la Madone n'était autre que le père de la Vierge aux rochers !

Il faut de la patience, c'est sûr mais il faut aussi accordez à votre tableau, à l'art du temps pour s'imposer à tous.

Rich média

2011-07-26T06:48:00.000-07:00

J'ai souvent pris pour exemple de rich média, le motet de consécration du Dôme de Florence par Dufay avec la visite de la lanterne surmontée de la boule fabriquée par Léonard de Vinci.

J'ai fini ce matin une entrée de La Lombardie de Léonard. Le sujet en est l'église Sant'Ambrogio. Haut lieu du christianisme avec pour vedettes saint Ambroise et saint Augustin.

Si l'on abandonne les fringues et les paillettes Milan est ambrosienne.

Et si l'église a consacré une forme grégorienne de la musique, la capitale lombarde a fait pendant des siècles de la résistance. On écoutait aux temps de Léonard et de Bramante des hymnes et des cantiques selon un mode oriental comme le soulignait déjà jeune catéchumène saint Augustin.

Nous avons là un nouvel exemple d'une intrication entre l'histoire, l'histoire de l'art et l'histoire de la musique.

Alors avant d'aller vous perdre chez Dolce & Gabana ou Armani prenez votre iPad et aller vous asseoir quelques pour lire comme Léonard le fit La légende de saint Ambroise en écoutant un chant ambrosien.

Léonard de Vinci en Lombardie

2011-07-25T09:00:00.000-07:00

Milan.

Pour les amateurs de Léonard c'est un passage somme toute négligé. La Toscane est mieux lotie pourtant 20 ans de sa vie en Lombardie, ce n'est pas rien.

Alors en creusant encore et encore dans les notes, les oeuvres, l'histoire on en vient à trouver là un Vinci s'intéressant à saint Ambroise, là un renoncement à la chair et notamment au corps de Salaï et une morale tournée vers le stoïcisme, là encore des projets architecturaux.

La Lombardie de Léonard est une expérience enrichissante pour qui veut approcher au plus près du maître.

Un nouveau, nouveau Michel-Ange ?

2011-07-09T03:55:00.000-07:00

Moins à l'aise avec Michel-Ange j'ai comme un doute sur cette attribution. Mais bon Antonio Forcellino est un bon spécialiste du maître. Si les analyses scientifiques confirment l'époque, les types de pigments, si un dessin préparatoire peut être rapproché d'une étude, si le tableau a fait l'objet un jour d'un commentaire, d'une commande, d'un lègue avec mention, pourquoi pas.

Une surprise à Londres

2011-06-25T00:04:00.000-07:00

Un nouveau Vinci ?

C'est la surprise faite par les curateurs de la prochaine expo sur Léonard.

Ce Salvator Mundi est pour le moins déconcertant avec sa moustache et ses yeux de junky ;-).

Attribué à Boltraffio, un élève dont Vasari et ses contemporains louait le talent, une brochette de spécialistes, dont Martin Kemp celui dont la dernière attribution est pour le moins légère, Pietro Marani le responsable de la restauration de la Cène à Milan et Maria Teresa Fiorio, auteur d'une biographie sur Gian Antonio, semblent pencher pour une restitution au maître.

Le catalogue de l'expo sera sûrement intéressant à lire si on y trouve autre chose qu'un avis autorisé partagé une bande de potes.

Visiblement il faut maintenant pour chaque expo sur le maître de la Joconde une nouvelle attribution. La Madone de Laroque devrait un jour voir son tour venir.

La Joconde à Florence ?

2011-06-24T02:28:00.000-07:00

Une pétition circule sur les bords de l'Arne pour un prêt du Louvre en 2013.

Quelles chances pour ?

Aucune.

Intermèdes propose durant l'expo de Londres des séjours à Londres, avec hébergement guides etc.

Clio et d'autres feront certainement la même chose. C'est l'occasion d'acquérir La Lombardie de Léonard.

Pas encore fini, le nombre de pages ne cesse d'augmenter. 20 ans dans la région ça laisse des traces.

Pour commencer nous irons à Locarno et Ponte Capriasca.

Bac Philo ES

2011-06-18T03:45:00.000-07:00

Sujet du bac philo ES: "L'art est-il moins nécessaire que la science ?"

Ou l'art de poser une mauvaise question.

Comment dissocier l'art de la science quand la Renaissance est fille de la perspective, quand le cubisme est application d'un traité de géométrie à quatre dimension, sans parler de l'anatomie.

Ce type de question révèle l'état d'esprit de notre société où l'on aime à dissocier, opposer, pour affirmer la suprématie d'une discipline sur une autre, à mesurer le rang, l'influence, le poids.

On se fout de savoir si l'un ou l'autre sont plus ou moins nécessaires, ils sont et ce depuis la nuit des temps.

En rejetant l'empirisme la science moderne a voulu se démarquée de tout, et elle y est parvenue ou presque.

Etudier des Vinci, Galilée, ou Picasso, et d'autres encore permet de voir en leur esprit une non dissociation entre telle ou telle discipline. Ils ont une préférence mais pas de rejet. L'un est au service de l'autre et vice versa.

Bataille de Cascina

2011-06-01T10:07:00.000-07:00

8 millions de $ pour une étude préparatoire de la Bataille Cascina par Michel-Ange, le 5 juillet à Londres

Anghiari, Cascina même combat, tous perdants.

Le études "du divin" sont rares, 8 millions de $ ça ne me paraît pas cher, si l'étude est vraiment autographe.

Le sculpteur du David n'aimait pas laisser derrière lui une ébauche, des esquisses.

Il faut vraiment être sûr de son coup.

2011-05-28T08:52:00.000-07:00

Sur le chemin de Vichy, Moulins.

Plutôt sinistrée, la ville.

Le commerce semble à l'agonie, les pensionnaires n'ont q'une envie rentrer chez eux, et les autres ados de faire des conneries pour tuer le temps.

Alors pourquoi ce détour ? Pour un retable.

Celui du maître de Moulins, des maîtres de Moulins seraient plus juste.

Quand l'amateur passionné, gardien des lieux et du tableau ouvre le triptyque l'effet est garanti. On en prend plein la vue et il est assez difficile dans un premier temps de poser son regard.

Après une période d'assimilation il est possible d'analyser le chef-d'oeuvre et d'en distinguer les différents thèmes, les différentes mains.

Je n'ai encore rien lu sur le sujet, mais je ne pouvais m'empêcher de penser au livre De David Hockney sur les technique perdues des maîtres anciens.

Faut-il exhumer les restes d'une femme pour ...

2011-05-16T00:17:00.000-07:00

Faut-il exhumer les restes d'une femme pour connaître l'identité de la Joconde ?

Est-il si important de connaître le modèle figuré sur le tableau le plus célèbre du monde ?

Deux questions sans réponse, car chacun aura un avis tranché ou non, argumenté selon ses connaissances ou non, et tout le monde aura tort et raison.

Quand Pallanti écrit son ouvrage et fourni le certificat de décès de Monna Lisa Giocondo, voulait-il vraiment aller plus loin ?

Recherche de la vérité ?

Celle donnée par Vasari, sur un on-dit et colportée de siècle en siècle sans tenir compte de celle de de Béatis ?

Scientifiquement l'entreprise est excitante, mais moralement ?

Il n' y a pas crime.

Le repos d'une femme morte il y a un peu moins de 500 ans vaut bien celui d'une autre, morte il y a moins de 5 jours.

En supposant un succès complet de la science : identification formelle, reconstitution fidèle, comment les résultats seront-ils interprétés par l'opinion publique ?

On connaît maintenant les origines de la mère de Léonard, une esclave moyen-orientale.

Et la masse de refuser celle-ci.

Idem pour le suaire de Turin.

Les grands gagnants de cette exhumation seront peut-être les sociologues et seulement eux.

Léonard à Milan

2011-05-15T14:18:00.000-07:00

A Londres 6 tableaux seront proposés si j'ai bien compté.

6 oeuvres plus les dessins préparatoires de la Cène, c'est évidemment incontournable.

20 ans passés à Milan pour 5 oeuvres et deux chef-d'oeuvres.

C'est peu, mais il s'agit de Léonard alors c'est bcp.

Oui mais 20 ans c'est long.

Il faut donc creuser d'avantage cette période.

Période extrêmement productive si on veut bien jeter un coup d'oeil à l'architecture, à la sculpture et le fameux cheval. Michel-Ange avait tort de se moquer de son aîné, lui non plus n'a pas su venir à bout de son grand oeuvre.

Jeter un oeil aussi à l'anatomie, la géologie, l'hydraulique, aux fêtes, au Paragone.

Tout un programme.

J'aime à détester La Joconde pour apprécier son auteur, il faudrait aussi snober Florence pour redécouvrir Milan.

Réduire la période milanaise, celle de la maturité, aux arts plastiques seulement est un parti pris dicté par les contraintes d'une expo.

Ce ne peut être un choix culturel, un filtre, si non on commet une erreur.

Benoît XVI et Michel-Ange

2011-05-14T03:56:00.000-07:00

Déclaration du souverain pontife hier sur le Jugement dernier de Buonarrotti : Les corps peints par Michel-Ange sont emplies de lumière, vie et splendeur. Il voulait nous montrer que nos corps contiennent un mystère: en leur enveloppe l'esprit est manifeste.

Mystère et esprit sont des mots lourds de sens dans le vocabulaire chrétien.

Je n'ai pas encore étudié toutes les positions papales au sujet du chef d'oeuvre du sculpteur, Benoît semble se distinguer de certains de ses prédécesseurs par une approche esthétique mâtinée de spiritualité, ou l'inverse.

Léonard à Londres

2011-05-10T06:25:00.001-07:00

En novembre super expo à Londres, Léonard à la cour de Milan.

Quelques oeuvres difficilement visibles seront réunies. C'est une belle opportunité d'un voyage chez les mecs qui ne font rien comme nous ;-)

C'est l'occasion pour moi de terminer l'opus sur Milan en standby depuis des mois.

Il faudrait aussi une expo sur Michel-Ange ;-))

Si vous voulez des places il faut s'y prendre maintenant.

Moi j' y vais.

Mona Lisa, Bones et les Experts

2011-04-28T23:31:00.000-07:00

Je n'avais pas tout compris concernant les recherches sur les os de la Joconde, pourtant je regarde Bones sur M6.

First on possède l'ADN de son fils enterré à Santissima Annunziata. On pourra comparé celui-ci avec ceux des squelettes encore présents dans la terre du couvent de Saint Orsola où la Gherardini, le supposé modèle, a fini ses jours en 1542.

Deusio si l'on retrouve le bon crâne, on pourra reconstitué son faciès. Une question quand même, comment "Angéla Montenegro" se départira de l'influence exercé sur chacun de nous par le tableau le plus célèbre du monde ?

Tertio si une part du mystère est levé, toutes les élucubrations en prendront un coup, si non les divagations reprendront de plus belle.

Eh bien avant de creuser on recherche avec un radar les possibles emplacements avec un radar comme dans les Experts ;-)

Ben mon vieux

2011-04-25T23:29:00.000-07:00

“An estimated 764,448 titles written by entrepreneurs and other nontraditional authors were published in the U.S. in 2009, including reprints. That’s more than double 2008’s figure and six times as many as in 2007.”

Extrapolating the trend by far in excess of 1 million people in the United States will have written a book in the past twelve months.

Ils en ont des choses à dire, ils en ont un besoin de reconnaissance.

Gratuité , auto-édition, deux phénomènes liés au livre numérique dont l'impact n'est pas encore mesuré, voire mesurable.

Nouvelle Barbie

2011-04-25T23:22:00.001-07:00

Pas sûr d'être capable d'attendre Noël pour m'offrir cette Mona Barbie.

La Dame à l'Hermine

2011-04-20T23:28:00.000-07:00

Italie, Espagne, Angleterre, mais pas la France. La dame à l'Hermine a reçu l'autorisation de quitter les territoire polonais.

C'est toujours un peu compliqué la sortie des oeuvres de Léonard, chacune est pratiquement un trésor national.

Concernant le dessin égaré du codex Atlanticus, des experts milanais vont se pencher sur la question. A suivre donc.

Ah oui il y a aussi cette histoire de l'exhumation des restes supposés de la Joconde.

Je ne comprends pas bien la démarche. Personne n'a jamais douté de l'existence de Mona Lisa Gioconda. Une fois ses osselets identifiés, on fait quoi ?

Le David en danger ?

2011-03-11T00:07:00.000-08:00

Les travaux d'aménagements pour le train à grande vitesse en Toscane posent problèmes. Un tunnel doit être percée à 600 mètres de la Galerie Nationale, et la propagation des vibrations inquiète.

On sait, de tous temps, le chef-d'oeuvre de Michel-Ange fragile.

Il est aussi l'objet de convoitises entre le pouvoir central, et la ville, c'est une manne. La foule, à l'instar de la Joconde, n'a d'yeux que pour lui, quand dans le musée elle pénètre.

Le moindre battement d'aile de papillon est prétexte à ranimer les passions autour de la statue du "chasseur" de prépuce.

Léonard en mode enrichi et après ?

2011-03-01T01:01:00.000-08:00

Si vous possédez un iPad, ou bientôt, il existe sur l'iBookstore une catégorie : Livres enrichis.

KESACO ?

Ce sont des ouvrages avec de la musique et de la vidéo, voire interactifs (vous agissez, "l'ouvrage" vous répond).

Sur le fond cela apporte-t-il quelque chose ? Oui.

J'ai par exemple conçu un diaporama pour montrer la filiation des traits de la Joconde avec ceux de la sainte Anne et du Baptiste du Louvre. Le montage apporte une puissance difficile à créer sur le papier.

Il existe aussi des chansons contemporaines du Vinci pour décrire la condition féminine, les guerres etc.

Idem pour les poèmes de Michel-Ange mis en musique par des compositeurs et dont il fait l'éloge dans ses lettres.

Evidemment le texte reste primordial, indispensable.

Je réfléchi, par exemple, depuis six mois sur le renoncement à la chair du Vinci.

Deux éléments m'y obligent :

1) Le St Jérôme de Rome peint par Léonard

2) Les réflexions de Freud sur sa sexualité.

Pour répondre à ce questionnement il faut se plonger dans les textes uniquement.

A contrario pour comprendre la fonte du grand cheval à la mémoire de Sforza, une animation me semble nécessaire pour une compréhension du plus grand nombre.

Depuis des siècles on a fait sans, me direz-vous. Certes mais combien ont réellement compris comment le sculpteur voulait s'y prendre ?

Pour ma part j'ai eu bcp de mal et pourtant j'ai été ébarbeur, je connaissais le travail du bronze, de la fonte, un peu. Alors pour tous les autres j'imagine....

Le corpus Léonardien

2011-02-04T10:37:00.000-08:00

Jour après jour, année après année le corpus léonardien s'enrichit.

L'apport est-il à même de remettre en cause nos connaissance sur le maître ? Parfois.

C'est le cas pour la sculpture par exemple. Avec deux terres cuites, l'une dans une église l'autre en des mains privées, Léonard se voit à même de défendre ses convictions énoncées dans le Paragone. On ne le savait pas sculpteur, on pouvait l'accusé de mauvaise foi, même.

C'est l'iconographie aussi, avec les versions successives de la Vierge aux rochers. Et celles-ci de nous amener à une remise en cause des Ecritures, ou non.

Position intellectuelle et spirituelle nouvelle, intéressante et pleine de promesses.

Son entourage aussi s'élargit, son atelier prend de l'importance, ses épigones aussi au fur et à mesure d'une découverte, telle la Madone de Laroque. Qui est le maître de cette Madone ?

Chaque découverte nous permet aussi d'écorner le mythe, pour établir un profil bien moins mystérieux, plus humain, plus près de nous. Ses origines par exemple : une mère esclave originaire du moyen-orient. Les 1001 unes nuits ;-)

Une nouvelle page d'écriture, un nouveau dessin ne sont pas forcément des évènements.

Faire la part du bon grain de l'ivraie n'est pas aisé, il faut parfois attendre une autre découverte pour évaluer à la hausse ou à la baisse la précédente.

Egarés, oubliés, des éléments reviennent à la surface pour le plus grand bonheur du propriétaire, en premier lieu, pour la communauté scientifique ensuite, prompte à s'étriper pour imposer son point de vue quitte à abandonner tout esprit critique, pour le reste d'une humanité plus ou moins ignorante, en quête d'un héros, d'un génie.

C'est rassurant un héros.

Léonard, pas Léonard, 7 M$ ou pas ?

2011-01-31T03:14:00.000-08:00

Aux grès des ventes les dessins des artistes refont surface et leur attribution remise en cause.

Il faut choisir son camp ou pas après la lecture de l'article du The Art Newspaper.

En attendant allez au Louvre voir le tableau, dimanche prochain c'est gratuit.

Découverte d'un dessin égaré de Léonard

2011-01-20T00:15:00.000-08:00

Artificiellement constitué, le Codex Atlantique est en l'état orphelin de plusieurs pages et dessins.

Un portrait, dont les analyses ont été menées dans les règles de l'art, peut lui être "restitué".

C'est une belle histoire. Il est plus difficile de suivre les inventeurs du dessin dans sa transformation en un autoportrait, en se basant sur l'analyse d'un petit texte pratiquement invisible et une comparaison avec l'auto-portrait de Turin dont on sait que ce n'est pas un auto-portrait.

Si l'analyse "graphologique" est tentante il faut trouver d'autres sources de comparaison.

La Vierge aux rochers de Léonard de Vinci

2011-01-18T23:53:00.000-08:00

Après l'expo de Koekelberg et la seconde /troisième version de la Vierge aux rochers, Carlo Pedretti jetait un pavé dans la mare : Les 2 enfants n'étaient pas Jésus et saint Jean Baptiste.

Cette piste était documentée ensuite dans le catalogue avec pour base le travail de Krause Zimmer, sur les 2 Enfants Jésus.

Pendant deux ans j'ai travaillé sur cette nouvelle iconographie en tentant de découvrir comment Léonard pouvait avoir eu connaissance de ce mystère gnostique au 16ème siècle.

Notre connaissance de documents relatant les rencontres entre les 2 Enfants est récente, trop récente, à l'exemple de la Pistis Sophia dont parle Pedretti.

Invoquer la tradition orale est commode, mais sujette à caution, et celle-ci personne n'est en mesure de la donner.

Alors?

Alors il existe une autre piste : "la double dignité ambrosienne".

Il faut pour la remonter aborder le messianisme juif, comme pour les deux Enfants Jésus, puis quitter les rives de la Mer Morte pour la plaine du Pô, abandonner les gnostique pour saint Ambroise, un des pères de l'Eglise.

Ce n'est ni plus simple, ni moins mystérieux, mais beaucoup plus plausible.

Toutes les questions ne sont pas résolues, et tant mieux, mais notre approche scripturaire laisse moins de place aux doutes.

Evidemment pour en savoir plus il faut attendre la parution su l'iBook Store de la nouvelle version de la France de Léonard de Vinci.

Bientôt.

Le choix d'une couverture

2011-01-09T05:15:00.000-08:00

Existe-t-il des spécialistes couverture pour un ouvrage?
Sûrement. Lisent-ils l'ouvrage à promouvoir, vendre, il faut le souhaiter.
L'auteur participe-t-il au choix ?
Pas sûr, dommage car toutes les pages, de la première à la dernière font l'oeuvre, sont le reflet de son travail de sa créativité.
Quand celle-ci est-elle conçue ?
Pour La Toscane de Michel-Ange, pas encore terminé, s'est imposée comme une évidence la Sibylle de Cumes.
Pourquoi un tel choix ?
Pour Dante, le poète auquel parfois s'identifie le sculpteur, Virgile est un guide.
Pour l'auteur de l 'Eneide le choix se porte sur la sibylle, celle représentée par M-A au plafond de la Sixtine, celle au sol de la cathèdrale de Sienne devant les statues du "divin", celle de saint Augustin etc.
Alors par transitivité de Virgile à Dante, et de Dante à M-A, la guide du premier s'est imposée pour le guide du dernier.

détester la Joconde pour aimer Léonard

2010-12-15T00:50:00.001-08:00

A l'heure ou n'importe quel uluberlu, en l'occurrence un haut responsable du patrimoine italien, voit dans les yeux de la Joconde des lettres et des chiffres propres à déchiffrer Le Mystère, quel mystère, il n'est que temps d'y réfléchir.

Un truc de dingue? Peut-être.
Prenez le temps de lire Léonard, d’écouter ses contemporains, de voir autour de lui, pour vous faire une idée.
S’il faut toute la puissance et la magie du peintre de Mona Lisa pour circonscrir son univers, résumer toute une vie en écrivant deux mots tout simplement : « Mio Leonardo »; nous disposons nous aussi de deux signes ô combien magiques et puissants : un 0 et un 1.
Pour reléguer miss Gioconda dans les limbes, nous invoquons le point, la ligne, la note, la lettre et la tablette et avec un doigt, nous voyageons.

Avant nous ses yeux se sont posés sur le Dôme de Florence, avant nous son esprit a suivi les pas de Dante « dans la ruelle au Fouarre », avant nous il a aimé et détesté son modèle, apenté les murs d’Urbin, visité le marché aux esclaves de Venise, sur les traces de sa mère, écouté la musique de Trombocino et de Dufay, bu le vin du Chianti, mangé les olives de sa vallée, s’est baigné dans l’Arno et admiré la Sauldre, lu un livre, puis dix puis cent, fait l’amour et la guerre, rêvé d’Icare.
Il a pris soin de nous léguer un matériel incroyable, et nous nous arrêtons à un seul tableau.
Shame on us !
Pour réparer cet outrage il fallait, nourri de son enseignement, « figurer et décrire en même temps », penser numérique, écrire numérique en mode multi et hyper média, interactif, tactile.
Au sortir, des ouvrages à nul autres pareils. Ce n’est pas de la forfanterie, juste une passion guidée par une phrase de Stendhal, par un vers de Baudelaire, par la vie d’un artiste, par un tableau plus beau que les autres…pas sûr.

Google édition

2010-12-07T13:38:00.000-08:00

Reçu ce jour un message de Google pour le prochain programme.
Signature d'un avenant, mise à jour des fichiers et des méta-données pas encore vu les conditions commerciales ni les dates, mais c'est parti.
Qui d'Amazon ou de Google sera en lice le premier ?
2011 ça va barder ......enfin j'espére.

2010-12-06T08:07:00.000-08:00

Fragment d'une page de Léonard à Nantes. Sympa. Je ne sais pas de quoi ça cause.

Si vous avez un peu d'argent

2010-11-18T00:13:00.000-08:00

Les temps sont durs et 1 million d'euros ce n'est pas rien.

Sans être des plus nobles, la cause est défendable, permettre au Louvre d'acquérir un tableau : Les Trois Grâces de Lucas

Un site web spécifique vous permet d'en savoir plus.

Changement de statut

2010-10-24T02:45:00.000-07:00

A Florence une oeuvre de Giotto sera visible en l'église Ognissanti (Toussaint).

Longtemps "ignoré des anciens", les modernes après 8 années de restauration attribuent cet immense crucifix au peintre de la nouvelle manière, a l'ami de Dante.

Même cachée dans la sacristie comment passer à côté d'une telle oeuvre, comment sa naissance s'est-elle oubliée?

Vasari, dans ses Vite, s'émeut déjà des mauvais traitements infligés à certaines de ses fresques mais mentionne :"Pour les frères humiliés d'Ognissanti, à Florence, Giotto peignit une chapelle et quatre tableaux dont un grand crucifix de bois..."

Le traitement réservé aux oeuvres d'art est un sujet sans fin, équivalent à celui du traitement du genre humain, mais pourquoi travestir l'histoire.

Il existe de temps en temps des miracles et tant mieux mais quand une oeuvre n'a pas disparue, pourquoi nous le faire croire?

Avec un buzz bien orchestré l'église verra le flot des touristes se grossir, moi le premier, et faussement s'émerveiller.

Avec ce type de traitement Giotto n'est plus un peintre, c'est une marque et ces tableaux des produits. C'est pas cool !

Rusticci et Léonard, et petite crise de chauvinisme.

2010-10-21T00:50:00.001-07:00

Le Bargello ne fait pas le poids face au Dôme à l'Academia, au Baptistère. Florence est une ville trop riche. Pourtant l'ancienne prison recèle des trésors de marbres, terre cuite et autres bronzes. Le lieu est splendide, un écrin pour nous présenté une expo consacrée à Rusticci et Léonard jusqu'en janvier. La connivence est connue. La collaboration saute aux yeux. C'est une belle occasion de voir un Vinci porter ses yeux sur la sculpture. Voir de près les trois figures ornant d'habitude un portail du Baptistère est une chance unique.

D'un autre côté in situ, c'est à dire au centre historique de la cité, nous avons la possibilité de porter notre regard sur le Campanile là où Donatello offre aux deux artistes un modèle. Lequel, lequel ? Réponse dans un Guide MAF ;-)

Pour la petite histoire, les journalistes transalpins chantent le retour au pays du Saint-Jean du Louvre. Jamais il nous pardonnerons de posséder ne serait-ce qu'une toile de Léonard.

Les Florentins ont la mémoire courte, ils condamnent à l'exile l'un des plus grand poète de tous les temps, Dante, laissent partirent et Léonard (20 ans à Milan, 3 à Rome, 3 en France) et Michel-Ange (35 ans à Rome) et s'étonnent de devoir partager avec d'autres le talent de leurs enfants.

Non seulement le Saint Jean nous appartient mais Léonard ne serait pas la vedette qu'il est sans avoir été porté par la France.

La naissance d'une oeuvre, d'un artiste, n'est que le commencement. Chaque jour nous séparant de cet accouchement compte. Et notre pays a su reconnaître dès qu'il le découvre, Louis XII à Milan, le génie du Toscan, sans jamais faillir ensuite.

2010-10-12T04:04:00.000-07:00

L'hypothèse d'une nouvelle oeuvre de Michel-Ange commence à faire du bruit. J'ai un peu hésité avant d'en parler, je n'ai pas lu le livre d'Antonio Forcellino : La Pieta perduta.

L'homme est connu pour ses travaux de restauration du Moïse et sa biographie du sculpteur. Si vous parlez la langue de Dante, c'est pour vous.

Léonard rend aveugle ;-))))

2010-09-30T06:48:00.000-07:00

Un article dans le NewScientist rend un puissant hommage à la perspicacité et intelligence de Léonard.

Son auteur en fait un pionnier de la géologie scientifique, et d'une redécouverte de l'origine et existence des fossiles. Y a un hic.

C'est l'ignorance des Travaux d'Albert de Saxe à la Sorbonne.

Je ne suis épistémologue, je ne connais pas la réputation scientifique de la revue non plus, mais ce n'est pas la première fois que je vois des chercheurs ango-saxons évincés de leurs études des références au monde scolastique, à l'Europe.

A vouloir faire de Léonard le parangon d'une science renaissante on relègue dans l'ombre les "scientifiques" médiévaux. C'est stupide car cela n'enlève rien au génie de Léonard. Il a lu, et il a compris ce que d'autres mettrons encore des siècles à entrevoir.

Pour en savoir plus sur cet aspect de la question je vous renvoie à un Work in Progress à paraître bientôt sur Milan, Rome et Venise de Léonard chez Immateriel. Le sujet y est abordé.

Londres

2010-09-21T00:08:00.000-07:00

La Vierge aux Rochers de Londres a été "dépoussiérée". Lifting avec rendu des couleurs originelles. En passant The Art News Paper s'amuse et nous offre un remake de celui, virtuel, de la Joconde. Jalousie ;-) et retour en arrière quand le Journal des Arts avait fait la même chose. Un buzz du tonerre.

En attendant la lecture du catalogue de l'expo de la BNF: Qumrân, m'a permis d'y voir plus clair sur le Mystère des 2 enfants Jésus (nouvelle iconographie de la version autographe de la Vierge au rochers).

La piste Pistis Sophia avancée par Carlo Pedretti ne me semble pas être la bonne.

Si cet ouvrage des premiers temps chrétiens est loin d'être inintéressant pour véhiculer la thèse des 2 messies, il est difficile, voir impossible, de le mettre entre les mains de Léonard ou de son entourage. D'autres pistes sont plus plausibles. J'y travaille.

2010-09-20T23:45:00.000-07:00

Je la fais courte car l'info demande à être vérifiée. Un amateur éclairé pense avoir retrouvé le vrai créateur du portrait (à gauche) attribué par Kemp et Vezzosi à Léonard. L'artiste serait Julius Schnorr von Carolsfed, connu pour ses dessins sur vélum et sa manière "renaissante". Il confirmerait ainsi l'avis des experts de la maison de vente mise en délicatesse si ils avaient laissé passé un Vinci.

En attendant la chapelle Sixtine fait, à l'image de Lascaux, parler d'elle. Trop de visiteurs, trop de pollution. La nouvelle avait paru dans la presse italienne il y a un quinzaine de jours ou un peu plus. Il faut du temps pour un relais dans la presse française.

Solution : Reconstruction d'une chapelle bis avec copies à l'épreuve du temps, visite virtuelle sur grand écran (Le Guide MAF de M-A à Rome sur Ipad projeté sur votre écran plat, c'est possible....mais c'est pas demain).

Romorantin la joue Léonard

2010-08-24T02:52:00.000-07:00

J'avais zappé cette expo, en voici une vidéo.

Leonardo en justice

2010-08-12T00:18:00.000-07:00

La justice peut-elle trancher sur l'authenticité de la "Belle Princesse" ?

La haute cour de New York est saisie. L'ancien propriétaire attaque Christie's pour attribution négligente.

Kemp et Vezzosi penchent, fortement, pour un portrait léonardien, les experts de la maison de ventes aux enchères pour une peinture allemande du 19ème siècle.

En attendant d'interminables débats sans doute, une chose me paraît évidente, pour un attributionniste le point d'orgue de sa vie peut vite se transformer en cauchemar.

Toute sa vie il attend le coup de fil lui demandant d'exercer son savoir pour déterminer si le tableau, le dessin, ou la sculpture est bien de la main de.

Il en a vu des oeuvres, éconduit des personnes sûres de posséder le chef d'oeuvre, mais là il en est sûr, son oeil relève un par un les indices le conduisant à prendre la décision cruciale. La science ne sert à peine. Une datation au carbone 14, depuis l'explosion des bombes atomiques trop imprécise, les pigments, les photos lumière rasante, infra-rouge etc. tout concoure pour appuyer la thèse. Les écrits sont sibyllins mais lui sait les interpréter . L'absence de preuve est déjà une preuve.

L'attribution est casse gueule, science molle où l'erreur vous voue au purgatoire pour des années si la chose vient à se savoir.

Nombre d'experts se trompent, mais ils restent dans le Landernau des petits maîtres, pour Léonard ou Michel-Ange c'est une autre affaire.

Le Sfumato

2010-07-17T01:07:00.000-07:00

Une nouvelle publication sur le Sfumato de Léonard et des articles dans vos journaux pour nous informer sur ....rien de nouveau.

Le secret du sfumato ? Le glacis.

On le sait depuis des lustres.

Le pourquoi du sfumato? Ce n'est pas plus compliqué mais il faut se plonger dans la littérature léonardienne ou les Guides MAF, et peu de gens le font.

Le pourquoi VS le comment. Les deux sont importants mais il est plus facile de mettre en avant le sensationnel, faire croire que l'on a percé un mystère. Trop drôle.

Si vous allez sur la côte Toscane une expo à Piombino sur le Vinci.

Pas vue mais j'ai travaillé sur le sujet...Léoanard les ombres Delacroix, les impressionistes, Seurat, Signac, c'est Piombino.

Sur la piste d'une nouvelle statue de Michel-Ange ?

2010-07-07T05:21:00.000-07:00

Vezzosi et son expo de Göteborg est une réserve de surprises.

On savait son penchant, partagé par Kemp, pour une attribution Léonardienne à la Belle Princesse, voir posts précédents, et voilà qu'une statue serait une œuvre méconnue de Michel-Ange.

l'Arrotino est superbe. Les indices avancés par Flavia Zisa sont maigres, mais il se dégage une telle beauté dans cette œuvre que j'aimerai que ce soit vrai.

De plus, cet aiguiseur de lame au service d'Apollon pour le supplice de Marsyas est riche d’une approche hypermédia pour le Guide Toscane.

Il faut que ce soit vrai, on oublierait ainsi la rocambolesque histoire des ossements « retrouvés » du Caravage.

Dante vu par Vinci....le neveu

2010-06-17T04:18:00.000-07:00

On le compare à Michel-Ange. Quand devant une statue de sa main sise au Louvre on passe, on l'ignore, va comprendre.

Un bronze, représentant le comte Ugolino et son fils dans l'Enfer de Dante, risque de sortir des frontières de la Perfide Albion. L'état s'en mêle, c'est aussi une histoire de gros sous, les spécialistes s'émeuvent et on bloque la transaction pour un temps.

Pas facile pour le neveu d'être dans l'ombre de l'oncle et de Michel-Ange.

Raphaël Le Prado

2010-05-13T07:39:00.001-07:00

Sous les pigments ... un nouveau portrait par Raphaël. Longtemps considéré comme une copie d'un fragment de La Vierge à la Perle du Prado, le petit portrait conservé à Modène s'avère être un autographe de l'urbinate.

Polémiques encore

2010-05-02T09:41:00.000-07:00

Je n'en n'avais pas parlé. Pas digne d'intérêt à mon sens et la polémique enfle. D'un côté Capasso le Mr empreintes de Léonard (avec Vezzosi, mon pote) de l'autre Pedretti le Mr Léonard.

Le premier voit des empreintes pouvant être rapprochées de la Dame à l'Hermine sur ce tableau, le second ne voit dans cet autoportrait présumé aucun signe Léonardien (je suis bien d'accord, mais bon mon avis ne pèse pas plus lourd qu'une plume) et d'ajouter: comment pouvons nous être sûrs qu'il s'agisse des empreintes de Léonard.

Mince s'il remet en cause la théorie de Capasso/Vezzosi les choses deviennent fichtrement intéressantes.

Le corpus des empreintes léonardiennes s'établit à partir d'un tableau, la Dame à l'Hermine et de certains feuillets appartenant aux Codex du Vinci. Evidemment le nombre en est restreint mais la démonstration de Capasso (voir Léonard fils d'une esclave Les Guides MAF Milan, Rome, Venise) est assez convaincante.

Celles de l'autoportrait semblent être partielles et avoir une probabilité de... Dans le doute il faut poursuivre les investigations, comme pour la Madone de Laroque, ne pas s'arrêter à une technique faillible. Chercher des documents s'ils existent, des témoignages, laisser du temps aux indices de devenir des preuves, ne pas subir la loi de l’argent facile.

Dans la série des portraits ou autoportraits de l'artiste il en est un, pinacothèque Brera à Milan, sur lequel je rêve de voir un jour un traitement numérique simuler le vieillissement du peintre. Nous aurions alors un matériel de comparaison avec ce portrait d'un Léonard aux cheveux longs coiffé d'un "chapeau", dont je ne connais pas le nom, et un nez droit à faire pâlir de jalousie Michel-Ange.

Nous pouvons qualifier ce genre de figure de type melzien, du nom de l'élève accompagnant le maître dans ses dernières années et ayant réalisé une figure célèbre de celui-ci et non de type vincien.

C’est dérangeant. Repris par Vasari pour ses Vite, les traits de l'auteur de la Joconde firent florès, interprétés qui pour une sculpture à Milan ou Florence, qui pour un tableau ou une fresque. Oui dérangeant.

Londres ou le Net

2010-04-22T03:18:00.000-07:00

L'expo de l'été peut-être ? A Londres les dessins de Fra Angelico et des autres, symboles de la Renaissance (in french dans le texte) italienne.

Un des dessins est une étude de Verrocchio. Bcp de points commun avec le visage de la Madone de Laroque dont le site vient d'ouvrir.

Lost Michelangelo ? Bof

2010-04-17T05:41:00.000-07:00

L'image est meilleur mais de là a y voir le pinceau de M-A, il faut remettre en cause, pourquoi pas ?, toute la conception de l'art du "Divin".

Vinci VS Michel-Ange

2010-04-15T05:38:00.000-07:00

Vinci VS Michel-Ange.

C'est le titre, en gros, d'un ouvrage paru en Angleterre ayant pour fil conducteur je crois, je ne l'ai pas lu, les Batailles inachevées du Palais Vieux de Florence. L'exercice peut-être intéressant. J'y ai songé plusieurs fois. Mais c'est d'un compliqué si l'on veut aller un peu en dehors d'un périmètre analogique, du Paragone. C'est par exemple les influences de Dante ou du neo-platonisme sur chacun des artistes, la "vision" de l'anatomie etc. Un jour peut-être

C'est aussi l'attribution d'une nouvelle oeuvre appartenant au Metropolitan Museum of Art in New York au pinceau du sculpteur, "pendant" de la Belle Princesse défendue par Martin Kemp et de plus en plus mis à mal par la communauté "vincienne".
La photo diffusée par le Guardian ne permet pas de se faire une idée, mais encore un fois les arguments premiers repose sur du sable.

C'est assez amusant de voir comment on trouve une multitudes d'indices pour étayer une hypothèse un peu farfelue. L'exercice est un peu casse-gueule et nombre de gens sérieux, ou jugés comme tels, vont y laisser des plumes. Pas très grave, fallait faire gaffe.

La Belle Princesse

2010-04-12T00:19:00.000-07:00

Qui sera le premier, après l'avoir examiné, à ne pas attribuer ce portrait à Léonard ? Je trouve les indices plutôt ténus (empreinte palmaire et non digitale, carbonne 14 à 250 ans près, aucun document contemporain mentionnant cette oeuvre de près ou de loin, analyse multi-spectrale n'ayant pas encore, à ma connaissance, statut de preuve scientifique etc.)

Souhaitons trouver dans l'ouvrage de Martin Kemp des pistes et une démonstration impeccable. Lire en anglais et voir le tableau actuellement exposé à Göteborg c'est pas facile. On va attendre un peu pour se forger une opinion plus sûre.

Plus forts que l'Ipad, plus forts que l'Ebook

2010-04-08T01:40:00.000-07:00

Plus forts que l'Ipad, plus forts que l'Ebook, plus forts que moi : Les manuscrits de la mer Morte.

La BNF organise une expo avec des prêts du musée de Jérusalem.

Je n'y trouverai pas la solution au Mystère des deux enfants Jésus de la Vierge aux Rochers mais sûrement bcp d'émotion et d'excitation.

Léonard sauce Hollywood

2010-04-08T00:09:00.000-07:00

"Leonardo da Vinci and the Soldiers of Forever" c'est pour demain par la Warner. Indiana étant un peu vieux autant rajeunir une valeur sûre.

Bon ou mauvais, vrai ou faux peu importe, dans le bruit il existe toujours une bulle de silence pour écouter quelqu'un paler juste.

En attendant

2010-04-03T03:15:00.000-07:00

En attendant la réalité virtuelle une visite virtuelle de la chapelle Sixtine .

C'est superbe.

Les Vinci malades

2010-02-06T01:26:00.001-08:00

Un article sur Libération concernant la prochaine restauration de la Sainte Anne. Le Bacchus , La Joconde et la Vierge aux Rochers, sans oublier la Belle Ferronière ne sont pas en forme non plus. Sans être un spécialiste on peut être affolé par l'état d'autres oeuvres. Il serait peut-être temps de stopper les travaux du Louvre pour consacrer un peu d'argent aux oeuvres dont l'écrin semble mobiliser toutes les attentions afin de draguer de plus en plus de visiteurs passant de moins en moins de temps dans les lieux.

Léonard fait vendre ?

2010-01-30T01:46:00.000-08:00

C'est faux pour certains, mes guides ;-(, c'est vrai pour d'autres. Ainsi une copie du 18ème siècle de la Belle Ferronière vendu 3 fois son estimation, soit 1,5 M$. Objet d'une contreverse au début du 20ème siècle sur une éventuelle attribution à l'auteur du tableau du Louvre, le bruit n'a cessé de porter l'oeuvre au pinacle. Attribuez, attribuez, il en restera toujours quelque chose ;-)

Bones bis

2010-01-24T01:27:00.001-08:00

Un agrément de principe a été accordé à une équipe italienne de scientifiques pour exhumer les restes, mais sont-ce vraiment les siens, de Léonard à Amboise. Après Agnès Sorel, favorite de Charles VII dont le portrait présumé est magnifique, Ange Politien et Pic de la Mirandole, des potes de Laurent de Médicis et Michel-Ange assassinés par Pierre le fils du 1er, les équipes de "Bones" vont se pencher sur le Vinci. Pour sûr il va y avoir du raffut et des déçus. Déçus si le crâne n'est pas le sien, adieu le pèlerinage au château. Déçus, si son faciès reconstitué ne ressemble pas aux présumés autoportraits ou à la Joconde, adieu théories fumeuses ;-)

La Joconde en mauvaise santé

2010-01-06T01:35:00.000-08:00

Cholestérol et triclycérides pour Mona Lisa. Tel est le diagnostique du docteur House, pardon de Vito Franco un médecin italien. Très hésitant je suis, sur les termes appropriés pour une traduction en français des symptômes découverts, je vous livre l'extrait le plus parlant et vous invite à lire l'article "The conclusions are those of an Italian academic who has been pioneering learning at the hitherto unsuspected point at which art history overlaps anatomical pathology. Studying Da Vinci's masterpiece with the eye of a medical scientist, Vito Franco of the University of Palermo noted a so-called xanthelasma – a subcutaneous accumulation of cholesterol – in the hollow of the Mona Lisa's left eye, and a tell-tale lipoma, a fatty tissue tumour, on one hand."

Chez nous un professeur spécialiste du cancer discoure sur les pâtes, c'est nettement moins nourissant. Il a du temps à perdre c'est surprenant et navrant.

Un nouveau VINCI ?

2010-01-01T02:52:00.000-08:00

Gorge profonde est de retour :-). Sur la foi d'un coup de fil, d'un e-mail et d'une présomption de miracle, le Wahinsgton Post fait état d'une éventuelle attribution au maître d'un tableau appartenant au Musée des Beaux Arts de la Ville. L'année ne pouvait pas mieux commencer.

Bones sauce italienne

2009-12-12T03:33:00.000-08:00

Merde je regrette de ne pas regarder cette série, Bones. J'en saurais peut-être un peu plus sur les techniques d'investigation des anthropologistes de Ravenne et Bologne sur la piste des restes de Michelangelo Merisi dit le Caravage. Mort sur une plage de Porto Ercole, ce sale con au talent fou livrera peut-être les conditions exactes de sa disparition. Ce type de recherches avait permis de révéler les conditions de décès de Pic de la Mirandole et Ange Politien, mis à mort sur décision de Pierre de Médicis. Ce n'est donc pas inutile.

Eco et le Vinci

2009-12-11T00:47:00.000-08:00

Dans N'espérez pas vous débarrasser des livres Umberto livre cette réflexion : « C'est le cas de la Joconde Vinci a fait des choses que je considère plus belles, par exemple la Vierge aux rochers ou la Dame à l'hermine. Mais la Joconde a reçu plus d'interprétations, lesquelles, comme des couches sédimentaires, se sont déposées avec le temps sur la toile en la transformant. » Et les choses ne sont pas prêtes de changer car aux couches critiques, la muséographie du Louvre ajoute une dimension mythique au détriment de la Vierge aux Rochers dont nous reparlerons un jour très longuement.

Le pape a dit

2009-11-24T03:24:00.000-08:00

Devant un parterre d'artistes Bénédict 16 fait la leçon :" La beauté [de l'art sans restriction, c'est à dire les images, la musique, la poésie etc.] peut devenir un chemin vers la transcendance, vers l'ultime Mystère, vers Dieu" Ces mots prononcés sous la "protection" du Jugement dernier de M-A nous plongent dans le tréfonds des mystères de l'art religieux, de l'art magique. Ils nous plongent un peu moins de 500 ans en arrière quand les "papes Paul 3 et 4" voulaient mettre à bas l'œuvre de M-A pour une licence dont nous discuterons un jour. Ils nous plongent dans les querelles byzantines sur la force et le pouvoir de l'image, notamment de l'icône. Image figée pour des siècles et des siècles dont la modernité n'a pour équivalent que sa désuétude. Ils nous plongent dans les grottes de Lascaux où faute de mot et de repère l'homme moderne se sent démuni, seulement transporté. Merde rien ne change ? Si sûrement. Cet appel est assez étonnant. Je ne veux pas y lire une faiblesse du christianisme, je ne suis pas historien de la religion, mais depuis, disons Constantin (je sais que c'est faux mais je n'ai pas le temps de fouiller) la force de l'art c'est d'être au service ou non du dogme, la force du Vatican. C'est vrai pour M-A, dont la piété est indiscutable, c'est vrai pour Messiaen ou Part, c'est vrai aussi de Peter Fryer, mais aussi pour tous ces artistes qui depuis des siècles basculent dans un art profane, un art pour l'art, un art pour l'argent.
Ce dernier élément n'est pas absent des œuvres de M-A ou Léonard, il est même très prégnant pour le peintre de la Sixtine, mais le logiciel des artistes est alors bcp plus riche. Ils peuvent jouer sur plusieurs tableaux ;-) et encore M-A refusa le portrait et le paysage. De nos jours commander une crucifixion, une madone est incongru, exposer une Cène, sauf à détourner celle du Vinci, passe pour être ringard. Les plasticiens semblent plus frileux a chercher des motifs d’inspiration dans les sources religieuses, pourquoi ? Ils se privent de motifs oh combien modernes, Fryer le prouve, révolutionnaires et personnels. Ils ne craignent plus l’excommunication ou l’inquisition. Il ne s’agit pas de verser dans l’apologie ou le prosélytisme, au contraire, mais de fournir aux Hommes des motifs de réflexion, d’occuper un terrain qui ne peut être laissé au seul dogme, à l’image des interprétations, digressions offertes pas les anciens.

Michel-Ange et le Vatican

2009-11-19T07:30:00.000-08:00

L'histoire de l'art s'enrichit d'une nouvelle vision du Vatican sur la voûte de la chapelle Sixtine. Une de plus. Est-ce absolument nécessaire ? N'ayant pas encore lu le travail de Msgr. Zagnoli restons-en là pour l'instant. Au détour d'une phrase lors de la conférence de presse pour le lancement de son ouvrage il nous indique le calcul en "francs constant" de l'oeuvre . Payée 3 000 ducats, c'est aujourd'hui environ 2 M€.
Si mes souvenirs sont exacts, la cagnotte de l'artiste s'élevait à près de 30 000 ducats à la fin de sa vie. M-A était riche très riche, mais au regard de son génie que pesaient ces 20 M€ ? Rien. Les florentins voulaient absolument récupéré sa dépouille, le Vatican ses notes, dessins et oeuvres restées dans l'atelier romain. Quand la famille vint récupérer le coffre rempli d'argent, personne ne s'en souciat. Le trésor de M-A, les trésors, sont hors de prix et pourtant disponibles pour tous.

La Joconde et son sourire, encore et encore

2009-11-04T23:40:00.000-08:00

Une équipe de chercheurs d'Alicante en neurosciences nous révèle le secret du sourire de la Joconde : Elle nous sourit, ou bien non. Ca dépend. De quoi ? De nos cellules rétiniennes et des canaux de transmissions au cerveau. Parfois un canal supplante l'autre et elle paraît nous sourire, parfois c'est l'inverse. Comme quoi chacun y voit ce qu'il veut ;-)

Pendant ce temps là une équipe anglaise détournait l'icône pour décorer le parvis d'un centre commercial. C'est la plus grande "représentation", jamais réalisée. Bof.

Rififi chez Vasari

2009-10-31T01:39:00.000-07:00

Une fois sortie de la Capella Bacci, sise à Arezzo, que faire? Prendre une bière et lire la vie de Piero della Francesca, visiter le quartier des antiquaires, une spécialité arétine, se rendre à la casa Vasari ? Tout est possible sauf si la brève rédigée à partir de plusieurs sources italiennes et publier par la Tribune de l'art dit vraie. Sans ses archives la maison du "dithyrambe" de la peinture toscane n'a presque plus de valeur.

Souhaitons une issue heureuse à cette affaire de gros sous.

Bianca Sforza suite

2009-10-15T02:39:00.000-07:00

“There is no other known work by Leonardo on vellum, although Professor Kemp (citing a passage in Leonardo’s Ligny Memorandum) points out that, when French court painter Jean Perréal visited Milan with Charles VIII in 1494, Leonardo quizzed him about the technique of using coloured chalks on vellum.”

Kemp, le monsieur Léonard chez la Perfide Albion (il y a un Monsieur Léonard dans chaque pays ;-)), justifie la technique employée par l’artiste pour renforcer l’attribution du portrait au maître. J’ai relu le Memorandum Ligny « la méthode pour peindre à sec … et sa boîte de couleurs » demande un peu plus d’explications pour justifier un support daté entre 1440 et 1650. L’empreinte digitale découverte avec les clichés de Lumière Technologie reste du domaine du probable. Cette technique n’avait pas permis de déceler celles sur la Madone de Laroque découverte par Capasso avec le laboratoire des Carabinieri Romains. Tout cela demande encore du travail à mon avis. Pour ma part je vais me replonger sur la vie de Jean de Paris et réécrire son article (France de Léonard/Louvre) il deviendra peut-être une pièce maîtresse dans cette nouvelle aventure.

Bianca Sforza

2009-10-12T08:42:00.000-07:00

Ainsi donc le portrait ci-dessus serait bien de la main du Vinci. Il semble que la communauté des spécialistes vinciens souscrive à cette hypothèse. Il faudra donc se pencher sur le modèle pressenti comme étant Bianca Sforza et sa famille quand à Milan je vous conduirais.

Ludovic était plutôt moche, le profile de la jeune fille est plutôt joli. Mine de rien, ça inspire. Une expo en mars prochain devrait nous permettre de le voir de près, mais Göteborg c'est pas tout près.

Pise et la Place des Miracles

2009-09-11T02:12:00.000-07:00

La "Place des miracles" est une expression récente formulée par Gabriele D' Annunzio. Difficile de trouver mieux pour caractériser notre première, seconde et énième impression devant ces 4 édifices plantés là devant nos yeux ! Il y a évidemment la tour penchée, mais cette basilique en croix latine, parfaite, attire autant notre attention par la pureté de son architecture. Et si l'extérieur n'était qu'un écrin ? Ne pas hésiter pour quelques € de pénétrer plus avant dans l'édifice. Imposante par ses proportions, son décor n'est pas à la hauteur, trop riche, disparate. Chaque époque a voulu laisser son empreinte, effacer la précédente, dommage.

Seulement la chaire de Giovanni Pisano gomme toutes nos déceptions, et ce d'autant qu'elle nous offre une iconographie déroutante, notamment cette Dame, qui n'est pas Notre, allaitant 2 enfants portés tous trois par des Sybilles. Ces deux enfants seraient l'Ancien et le Nouveau Testament. Explication volontiers acceptée lors d'une première visite.

Mais depuis le "mystère des 2 enfants Jésus" porté à ma connaissance par Carlo Pedretti ( Vierge aux rochers de Léonard au Louvre), je chausse d'autres lunettes.

Il n'est pas interdit de lire l'oeuvre de Pisano autrement.

Etait-il lui aussi "initié" aux écrits apocryphes, aux divergences des Evangiles de Luc et Mathieu? Ce n'est qu'une hypothèse pour le moment.

Beaucoup de questions se posent devant cette sculpture: Pourquoi la Vierge ne serait-elle pas aux côtés d'un Christ porté par les Evangélistes ?

Pourquoi l'ancienne et la nouvelle loi seraient-elles personnifiées par un enfant ?

Pourquoi Hercule (Pise aurait-elle choisi le héros grec, contre le David de Florence) ?

Pourquoi ce syncrétisme ?

Il faut chercher et je ne doute pas de l'intérêt de cette démarche même si elle m'éloigne de Michel-Ange.

Quand la réalité dépasse la fiction

2009-08-17T13:38:00.000-07:00

Encore une fois direz-vous. Oui encore une fois la réalité dépasse la fiction.
La fiction en question est-celle imaginée par la productrice du premier reportage sur la Madone de Laroque. J'ai rencontrée la dame, grâce à F Leclerc (l'un des inventeurs) pour tenter de lui vendre un documentaire sur le Mystère des 2 enfants Jésus de la Vierge aux rochers.
Je savais qu'elle ne voulait pas tourner une suite de la Madone, je pensais avoir un sujet béton, las je ne sais pas su la convaincre. Elle planchait avec H Bellet notamment, journaliste au Monde, sur une fiction dont la trame s'inspire très fortement de l'aventure du tableau sus-mentionné.
Ils ont le droit, tout est rendu public. C'est pas très élégant mais c'est comme ça. Le scénariste pouvait-il imaginer un nouveau documentaire avec 12 millions de téléspectateur au Japon ? Une expo avec 10 000 visiteurs/jour à Tokyo ? Et une suite asiatique qui nous réserve encore des surprises ? Non.
Trop cher, trop extravagant et surtout inimaginable pour quelqu'un qui n'aime pas , il n'a pas à l'aimer d'ailleurs, le tableau.
Cette histoire se terminera peut-être par une attribution à un épigone de Léonard, au maître lui-même (celle de l'historienne germano-australienne ne pèse rien), vite contestée soyez-en certain, ou par une non attribution, mais dans tous les cas seront récompensés ceux qui ont eu confiance dans le tableau et n'y ont pas cherché autre chose que ce qu'il avait à nous offrir.
Je ne sais pas si la dame pourra vendre son projet à une chaîne, ça m'étonnerait, mais face à un documentaire relatant les faits il fera pâle figure.
Quant au Mystère des 2 enfants Jésus il me permet de voyager sur les traces du Sauveur et des écrivains des premiers siècles de notre ère et j'adore.

Boltraffio épigone de Léonard

2009-08-10T07:31:00.000-07:00

Une article intéressant quoique alarmiste sur la restauration des tableaux anciens. Boltraffio ,épigone de Léonard, et une de ses Madone à l'Enfant passent sous les rayons des scientifiques. C'est pas nouveau mais c'est accessible.

La Madone encore

2009-07-23T10:32:00.000-07:00

Des articles ici et là, le Fiagro et le Midi Libre notamment, sur la Madone de Laroque au Japon ..et un pavé dans la mare. Celui du professeur Hidehiro Ikegami, de l'université de Keisen. L'historien de l'art en voyant l'œuvre pour la première fois penche : « plutôt pour Giampetrino, le plus célèbre élève de Léonard. Maintenant, je n'exclus pas la main de Léonard... »

On revient quelques six ou sept ans en arrière, ou 5 je sais plus. Carlo Pedretti, avec l'aide de Cristina Geddo, avait dit la même chose.
Pour ma part je ne cesse de plaider pour une reconstitution de l'historicité de ce tableau. Si non on tournera carré. Seulement pour y parvenir il faut de l'argent, et j'espère que ce voyage a Tokyo permettra d'en trouver. La période s'y prête non ;-)

Milan

2009-07-18T01:15:00.000-07:00

La ville Lombarde n'est pas vraiment au programme des touristes, et c'est dommage.
Après les problèmes de "mycose" du codex Atlanticus (le plus gros recueil de textes et dessins de Léonard), le démembrement de celui-ci offre l'opportunité d' une méga expo pendant 6 ans à raison d'une présentation de 25 feuilles tous les trois mois. En attendant 2 d'entre elles sont montrées à l'Hôtel de Ville.

Entre Romagne et Marches

2009-07-06T08:20:00.000-07:00

Vous partez à Rimini, Urbin, Césène ou Imola ? Pour vous accompagner les Guides MAF mettent gratuitement à votre disposition un PDF : Un voyage de Léonard De Vinci entre Romagne et Marches.
Pour le télécharger plusieurs adresses :
- Livres pour tous
- Lulu
-Scribd

Nouvel auto-portrait ?

2009-07-03T08:26:00.000-07:00

Rome après la restauration de la Chapelle Pauline, les experts se penchent sur l'homme au turban bleu de la Crucifixion de Saint Pierre. Ils aiment y voir un auto-portrait de Michel-Ange.

Entre Epinal et Milan ou Florence ou Rome etc..

2009-07-02T03:23:00.000-07:00

Avant la photo, la gravure, les images d'Epinal et les reproductions des boîtes de chocolat.
Pourquoi négliger un voie pour atteindre les chefs-d'œuvres ( propos Alleniens de "whatever Works"?) de la Renaissance ?
Le musée des images de la ville de l'est nous propose jusqu'au 11 novembre une vision "populaire" de Léonard, de Raphaël etc..
Je n'ai pas vu l'expo, je n'irai certainement pas, non par manque de curiosité au contraire, mais je suis comme tout le monde je dois faire des choix, et dans le cas présent je le regrette.

La contreverse enfle

2009-06-11T05:49:00.000-07:00

Michel-Ange or not Michel-Ange ? La controverse enfle en Italie, et de nombreuses voix s'élèvent contre cet achat d'un Christ en bois sculpté. C'était à prévoir on est plus sensible aux deniers du peuple qu'aux denier du mécène. L'attribution de la Tentation de St Antoine est aussi contestable que celle de ce joli Christ, mais ce n'est pas la même chose. Le privé a le droit de se faire flouer l'État non :-)) surtout en période de crise.

Les primitifs Italiens...Toscans de Paris

2009-05-18T08:39:00.000-07:00

10 euros pour une expo décevante, voilà le tarif du musée Jacquemart-André. Visitant la collection permanente de l'Academia de Florence, j'avais été enthousiasmé par cette peinture entre l'icône byzantine et la modernité renaissante. Cette peinture pleine d'émotion et de grâce vous touche, sans avoir besoin de savoir qui tenait le pinceau. Tours possède aussi une belle collection, mais là, rien.
Pour vendre ce rien, on nous balance des noms de peintres connus des seuls spécialistes sans aucun effort pédagogique.
Sauf à dépenser encore mon pognon pour un audio-guide, pour une conférencière autours de la quelle s'agglutine les gens comme des mouches, c'est exaspérant ces visites guidées, pour un catalogue à 39 €, je sors aussi con que quand j'étais entré. Qu'untel soit documenté à Sienne ou Lucques à telle époque on s'en fout. Expliquez-moi sur un cartel ce que je dois voir moi qui en suis incapable : les essais hésitants d'une perspective, les couleurs sacrées de la Vierge à l'Enfant, la délicate carnation de ce visage, les stigmates de St François à la Verna, les légendes de tel saint, où se trouve Vallombreuse. Derrière le mont des Oliviers Jérusalem ou Florence, Jérusalem ou Sienne ? Entre gothiques et primitifs qu'elle est la différence s'il y en a une ? Pourquoi cet or, pourquoi cette ciselure ?
Une vingtaine de lignes par œuvre c'est pas la mer à boire.

Michel-Ange, oeuvre de jeunesse ?

2009-05-13T04:25:00.000-07:00

Le Kimbell Art Museum de Fort Worth s'est porté acquéreur d'une œuvre de qui? Michel-Ange ou de l'atelier qu'il fréquentait au tout début de son apprentissage ? Il existe toujours des malins qui profitent d'une lacune dans la biographie d'un artiste pour glisser une hypothèse ou surfer sur un doute. Vasari nous renseigne sur cette tentation de Saint Antoine de Martin Schongauer copié à la plume et mise en couleurs par Buonarriti. Condivi, le biographe officiel, nous parle effectivement d'un tableau sur le même sujet, mais l'original est aussi pour lui un tableau alors qu'il s'agit d'une gravure. Peu importe le débat est hors de notre portée, nous sommes aujourd'hui devant une tempera longtemps attribuée à l'atelier de Ghirlandaio qui fera le bonheur du musée américain et viendra grossir le flot de ses visiteurs puisqu'elle est maintenant de la main du maître. C'est cela qui est un peu dérangeant, d'un autre côté l'œuvre semble intéressante et nul doute que Michel-Ange y ait posé les yeux.

Sur les traces de la Joconde.

2009-05-03T01:57:00.000-07:00

La Madone de Laroque passera l'été à Tokyo. L'Europe n'ayant pas accepté son autographie vincienne, c'est en Asie qu'elle tentera d'obtenir notoriété, faute de légitimité.
Laissons de côté les éléments pour ou contre l'attribution au maître de la Joconde, le dossier peut être rouvert demain avec la découverte d'un document mentionnant son existence dans l'univers du maître (contrat, inventaire, testament etc.).
Rappelons simplement que personne aujourd'hui n'a prouvé quoi que ce soit.
En fait seuls les inventeurs et les médias s'intéressent encore au tableau. Les spécialistes s'en éloignent laissant au temps le temps de leur apporter de nouveaux éléments. Demain, dans un an, dans cent ans, jamais, peu importe sauf pour nos trois larrons.
Ils ont la foi du charbonnier, c'est l'élément moteur par excellence. Depuis leur rencontre avec Daniel Arasse ils sont sur les voies de l'art. Chineurs "professionnels" ils ont opéré une mue assez spectaculaire, se vouant corps et âme à ce tableau. C'est respectable voir admirable.
Leur travail relayé par les médias, ils se sont montrés assez malins pour les séduire sans jamais vendre leur âme au diable, c'est à dire : affirmer qu'il s'agissait d'un Vinci, porte ses fruits lentement mais sûrement (mention spéciale au Midi libre premier supporter du champion local). La télé et la presse leur ont permis de pousser les portes des spécialistes.
Vezzosi, Pedretti et autres Capasso sont allés au bout de leur savoir sans pouvoir aller au-delà de celui-ci. Ces périodes d'espoir puis de silence sont difficiles à vivre car le scénario se répète depuis 10 ans.
Ils ont su aussi ouvrir leur porte-monnaie pour payer des études nécessaires ou non. Pourquoi accepter une nouvelle analyse demandée par Pedretti , celle du CNRS avait déjà tout dit, en mieux ? Pourquoi des clichés "Lumière Technologie" qui n'apportent pas grand chose ?
Erreurs commises par celui qui veut bien faire, celui que la passion anime.
Fuji TV, y voit là une belle histoire et certainement un bon coup contre la NHK (la chaîne mécène de la Joconde).
Après un tournage en France et en Italie, Le Louvre s'est montré plutôt réticent paraît-il, 12 millions de téléspectateurs pour la Madone. C'est l'audience d'un match de coupe du monde de foot en France.
Fort de ce succès la TV nipponne pousse ses pions encore plus loin. Elle organise une expo à Tokyo, comme en son temps Malraux l'avait fait pour la Joconde. Difficile d'imaginer TF1 ou France télévision en faire autant.
Si le show est un succès, il fort à parier qu'ils n'en resteront pas là.
Ce tableau j'aimais l'imaginer rejoindre l'univers léonardesque ou léonardien, peu importe, par ses seuls forces Que neni, il en faut plus et visiblement il est tombé entre de bonnes mains. Les chose iraient plus vite si un milliardaire en était le propriétaire, mais l'histoire serait moins belle. C'est l'Asie qui se chargera peut-être d'en conclure la saga, profitant du travail effectué par le vieux continent. Je trouve celà un peu con, mais si le business n'a pas de frontière, l'art non plus.

2009-04-29T00:13:00.000-07:00

N'étant jamais si bien servi que par soit-même, un peu de pub pour mes Guides.
Quand à Florence je vous propose de regarder des œuvres attribuées à Verrocchio, Rusticci ou d'autres compagnons de Léonard c'est loin d'être une perte de temps. Au contraire. Pour preuve ce haut relief ornant l'autel du Baptistère St Jean de Florence. Après nettoyage les spécialistes attribuent au Vinci deux des personnages de cette décolation. Les quels ? Lire La Toscane de Léonard ;-)
Cette approche nous livre moult indices, informations sur l'univers du maître. Et parfois il se trouve que nous sommes non seulement devant un travail sur lequel ses yeux se sont posés, mais aussi ses mains.

Bcp de bruit pour rien ?

2009-04-28T08:48:00.001-07:00

Une étude attribuée à Bernadino Luini, peintre de l'école lombarde dont on aimerait avoir plus de détails sur ses relations avec Léonard, a fait l'objet d'investigations plus poussées pour une attribution au Vinci. Rapprochée de la Sainte Anne du Louvre, il s'avère qu'il est encore difficile d'en faire une étude préliminaire. Il faudra attendre encore un peu.

Ils ont achété un crucifx

2009-04-22T06:08:00.000-07:00

Ils ont acheté un crucifix (l'Etat Italien), ils l'ont attribué à Michel-Ange, ils l'exposent à Rome et rien ne va plus comme d'hab. Est-il ou n'est-il pas des mains du maître du St Mathieu (je ne choisis pas cette œuvre au hasard, en y pensant les larmes me montent encore aux yeux) ? Les experts sont divisés sauf sur un point il est beau. Après, c'est une histoire de gros sous, fallait-il dépenser autant (3.3 m€), et de symbole, c'est un crucifix. J'adore ces situations de doute.

Une nouvelle sculpture ?

2009-03-29T07:12:00.000-07:00

Ainsi donc l'Ange de Capannori ne serait pas orphelin. Sienne détiendrait une terre cuite des mains de Léonard. La ressemblance avec l'étude pour un saint Jérôme est troublante. Attribuée dans un premier temps à l'atelier de Verrocchio, cette "nouvelle" sculpture, un peu abîmée, sera visible, comme par hasard, lors d'une expo à Impruneta consacrée aux terre cuites jusqu'au 26/07.

Savoir se vendre

2009-03-06T00:00:00.000-08:00

La découverte du portrait ou auto-portrait sur le folio 10 du codex de Turin , n'en n'est pas une. En fait il y a deux ans une autre équipe , au sein du projet Leonardo3 à Milan, avait déjà mis à jour ce dessin. Entre aujourd'hui et hier quelle est la différence ? La puissance de la télévision.
Une équipe accapare le travail de l'autre , vend le projet à un producteur et bénéficie des retombées médiatiques. L'évènement n'en n'est plus un, mais qui le sait ? Une poignée de spécialistes.
N'accablons pas "le voleur". Par son entregent ou sa capacité de séduction des millions de personnes ont maintenant connaissance de ce portrait, c'est bien.
Depuis un an je tente de convaincre des producteurs sur le Mystère des 2 enfants Jésus et la Vierge aux rochers du Louvre. Ce n'est pas du Dan Brown, c'est du sérieux et c'est 20 fois, 100 fois mieux, mais je n'y parviens pas. Le "faire savoir" est aussi un savoir.

Un portrait chasse l'autre

2009-03-02T08:51:00.001-08:00

Sans connexion au net pendant 4 jours et me voilà le dernier informé de la découverte d'un (auto ?)-portrait du Vinci sur une page d'un carnet lui ayant appartenu. Turin "capitale" du portrait, possédait le saint suaire, un autoportrait très controversé du Vinci et les notes Sur le vol de celui-ci. En y regardant de plus près les cismontains ont, sous l'écriture spéculaire du maître de la Joconde, mis à jour un dessin. La découverte tiendrait presque du miracle, si la science la plus sophistiquée n'avait été mise à contribution.
En conclusion, hâtive, Léonard est un cachotier.
Quant à savoir si nous sommes en face d'un autoportrait, laissons les experts en débattre et nous livrer d'autres hypothèses tout aussi intéressantes ( portrait de son amant, d'un copain, d'un con etc...) avant de prendre parti.

Un nouveau portrait de Léonard ?

2009-02-23T01:16:00.000-08:00

Portrait ou non de Léonard ? Un tableau découvert dans le sud de l'Italie et daté du 16ème siècle est l'objet de cette question. Après en avoir attribué l'autographie à Cristofano dell’Altissimo, auteur d'un portrait du maître exposé dans la Galerie des Offices, les esprits s'échauffent. Et si il s'agissait d'un autoportrait ?